La pittura a olio

Periodico contributo di ANDREA FORNASARI a base di filosfia, storia, stavolta PITTURA (AD OLIO).
Scherziamo sempre con Andrea prevedendo un crollo di accessi al blog quando si affrontano di questi argomenti invece ogni volta disattesi da interesse, commenti e numeri in media con la normale programmazione musical/calcistica.
La cosa mi/ci conforta. Grazie.

Se pensiamo al '400 europeo, due sono le città simbolo del periodo: una è la Firenze medicea e l'altra è Bruges, nelle Fiandre.
Sono entrambe città commerciali e laniere, con banche e mestieri: in una parola sono ricchissime; politicamente Firenze è repubblicana mentre Bruges è parte del feudo del duca di Borgogna.
Per farci un'idea del clima culturale generale durante i vent'anni di Lorenzo il Magnifico, iniziati nel 1469 - anno in cui diventa signore di Firenze e parimenti anno in cui Leonardo va a bottega del Verrocchio - pensiamo ai capolavori artistici degli anni settanta: Mantegna termina la "Camera degli sposi" e inizia il "Cristo morto", Bellini dipinge la "Pala di Pesaro", Piero della Francesca la "Madonna di Senigallia" e Antonello da Messina il "San Gerolamo" e poi il "San Sebastiano", mentre Botticelli inizia la "Primavera".
Ma sono pure gli anni in cui arriva a Firenze il primo capolavoro fiammingo tutto all'olio di Hugo van der Goes, il "Trittico Portinari".

Firenze sarà la nuova Atene classica d'Europa e uno dei personaggi più importanti per la svolta intellettuale di quegli anni, svolta che riscopre appunto la cultura classica, sarà Marsilio Ficino che traduce Plotino (il massimo neo-platonico della cristianità) e contribuisce alla greco-mania fiorentina.
Leon Battista Alberti, dopo l'esilio a Roma, porterà tutto il suo enorme contributo in campo architettonico e non solo: scriverà di arte e matematica, rivoluzionerà il gusto estetico per la prospettiva e sarà l'intellettuale nella città degli intellettuali.
Naturalmente queste poche righe non possono rendere giustizia, neanche minimamente, alla grandezza e all'importanza di queste due fighure cruciali.

Bruges e le Fiandre non amano la pittura a fresco e più che altro è l'architettura a primeggiare: tuttavia gli artisti fiamminghi sono maestri nella decorazione.
Sarà un banchiere borghese, e futuro sindaco di Gand, tale Josse Vijd, a finanziare il primo capolavoro nel quale si passa alla pittura a olio in grande formato: fra il '26 e il '32 Jan van Eyck dipinge il "Polittico dell'Agnello Mistico", un'opera maestosa che si trova nella cattedrale di san Bavone (a Gand, appunto) e che rivoluziona totalmente l'idea pittorica.
La grande tradizione della pittura italiana si era sviluppata attraverso l'affresco e la pittura su tavola: pigmenti sciolti nell'acqua oppure una mescolanza di tempera e tuorlo d'uovo.
I fiamminghi, invece, figli dell'alchimia medievale, erano riusciti a mescolare i pigmenti con l'olio di lino e con gli essiccanti: il risultato consentiva di impastare la materia colorata e di sovrapporre vari strati di pittura, le famose velature.
La resa delle luci è pazzesca: nel capolavoro di Gand possiamo ammirare i particolari precisissimi e addirittura il riflesso sulle armature.
Nasce l'illusione ottica totale, lo "specchio", la passione per i dettagli: tutto è incredibile e riprodotto alla perfezione, oltre la realtà stessa.
E' l'esaltazione del mondo intimo, del microcosmo: la competizione che nasce produrrà una nuova generazione di artisti, gente del calibro di Botticelli, Perugino e Ghirlandaio.